Hem > Kunskap > Innehåll
En kort historia av koreanska keramik
Oct 03, 2018

En kort historia av koreanska keramik

Koreanska keramikens historia börjar också med lergods. Omkring 5000 f.Kr. I neolithicåldern började lergods med dekoration av upphöjda band runt kroppen började och senare keramik med sneda lutande kammönster som täckte hela kroppen gjordes över hela halvön. Vid 1000 BC var sådana varor ersatta med odekorerad, slätt lergods som liknar Yayoi (c.300 BC? 300 AD) keramik i Japan. Runt början av den kristna eran introducerades teknik från keramikerns hjul och ugnsbränning från Kina. I länderna Goguryo, Silla, Paekche och Gaya under de tre kungadömena (c.300? 668AD), gjordes gråaktigt svart, högfärdigt stengods. På samma gång började lågbrända gröna glasvaror också dyka upp, vilket utvecklades dramatiskt genom den efterföljande Unified Silla-perioden (668? 935AD).


Runt tiohundratalet av Goryeo-dynastin (918-1392) avfyrades celadon och vitt porslin för första gången i Korea. Goryeo celadon var ursprungligen inspirerad av den kinesiska Yue-varan från fem dynastierna (907-960) i norra Zhejiang-provinsen. Vid tolfte århundradet uppnådde Goryeo celadon sin originalitet som kan observeras från glasyrens vackra nyanser med en ljudig blåaktig kant som kallas "Bisaek (kungsfiskfärg)" och den tydliga inläggsteknik där det graverade motivet fylldes med olika slitsar som blev vita eller svarta efter avfyrning. De två ledande produktionsplatserna för Goryeo-celadon var Kangjin och Buan, båda ligger på halvöstra sidan av halvön. Celadon med järnmålad dekoration och svart glasvaror producerades också. Den politiska instabiliteten från omkring 1400-talet ändrade dock stilen på Goryeo-celadon som en gång nådde sin gråton i grått hårdmodigt stengods som är mer lämpligt för praktisk användning och massproduktion.


I början av Joseon-dynastin (1392-1910) utvecklades en ny typ av varor, känd som buncheong ware (mishima i Japan) där celadens lera kropp från slutet av Goryeo-dynastin var täckt med olika dekorationer med vit glida. Till skillnad från delikatessen och elaborateness av Goryeo celadon är dekorationen av buncheong generellt robust och djärvt. Exempel på sådana dekorativa tekniker är hakeme, i vilken dristiga penselmärken gjordes på kroppen med vit glid och kohiki, vars dekoration gjordes genom att doppa varan i glidningen. Gyeryongsan ware, som namnges efter sin produktionsplats i Banpo-myon, Gongju-gun, Chungcheongnam-do, är känd för sin järnmålade design. Några av dessa buncheongvaror importerades till Japan och kallades "Korai-jawan (Goryeo-teskål)" och uppskattade av japanska samlare.


Produktionen av vitt porslin började däremot i full skala kring tidigt femtonde århundradet. Det blev den ledande keramikvaran av dynastin för sin rena vita, enkel dekoration ansågs lämplig för idén om konfucianism som hade varit deras statliga ideologi. Vitt porslin, betraktat som kungens kärl, producerades vid de imperiala ugnarna som spred sig i hela regionen Gwangju, Gyeonggi-do. Produktionen började också på provinsområdena under senare hälften av 1500-talet. Porslin med dekoration målade i underglasyr koboltblå, den så kallade blå-vita varan, började visas vid mitten av femtonde århundradet, med konstnärlighet och renhet som är särskiljande för Joseon-dynastin. Under sjuttonhundratalet ledde emellertid svårigheten att importera koboltblått pigment från Kina till ökningen av populariteten hos motiv ritade i järnbrunt pigment. Under den första hälften av artonhundratalet utvecklades en ny typ av blå-och-vitvaror som var kända i Japan som "höstgrässtil", där växter var opretentiellt avbildade på en mjölkaktig vit kropp i blekblått pigment. 1752, då de imperiala ugnarna samlades i Buwong-ri, Gwangju, blomstrade keramikproduktionen under stabilt skick, bland annat blåvitt varor och porslin med skicklig användning av underglaserad kopparröd eller järnbrun dekoration samt stationära och vinfartyg som passade smakarnas smak. Under 1800-talet ledde uppkomsten av medelklassen till utvecklingen av lovande symboler som önskar livslängd och fecundity samt motiv som innehåller element av folkmåleri som representerar hoppet om att få praktisk fördel i denna värld. De blev några av de vanligaste stilar som uttrycktes i hantverk.


Relevanta branschkunskap